Выставки

Край родной, навек любимый,
Где найдёшь ещё такой?!
Когда однажды художника А.И. Плотнова спросили, какие темы его больше всего волнуют, он ответил: «Я объездил весь мир и, конечно, милее всего мне моя земля, вот этот данковский чернозём, эти перелески и леса, поля и перекаты. Я люблю своё небо в любое время года – когда оно высокое и светлое и когда оно в зимний день висит над головой в мглистом своём уборе, я обожаю оживление весны и золотистую багряную осень, студёную зиму и пушистый снег, я люблю свой гордый и добрый народ… Словом, я люблю свою землю, свою Русь!»
Выставка «Я другой такой страны не знаю» об этом – о любви художников (графиков и скульпторов) к своей большой и малой Родине. Художники стремились показать красоту свой страны, передать зрителям свою любовь к родной земле, к родному дому, к семье и соотечественникам. «Трудиться на пользу малой и большой Родины и во славу их. Это не простое высокие слова: такими были многие мои современники и в этом видели смысл своей жизни» – так охарактеризовал свой труд и труд своих коллег художник Павел Гусев. И эти слова в полной мере относятся к авторам представленных на выставке экспонатов.
Выставка включает в себя работы графиков и скульпторов, запечатлевших в своих работах достопримечательности, архитектурные памятники, живописные виды разных регионов нашей страны, её будни и достижения, простых тружеников и великих представителей.
Особенностью советской станковой графики послевоенного периода стала ярко выраженная серийность – чёткое продуманное построение серий, – позволяющая графикам широко и полно раскрывать заявленную тему. В данной выставке представлены три серии: триптих Алабаша Виктора Юрьевича «Лето на Азовском море» (линогравюра), серия Владимира Петровича Куприянова «На Дальнем Востоке» (цветная литография) и серия Ивана Николаевича Фомина «Суздаль» (шелкография). Две работы Евгения Владимировича Бачурина, выполненные в технике цветной литографии, – «Крымская обсерватория. Ночной разговор» и «Утреннее солнце» – столь близки по стилю и тематике, что непроизвольно воспринимаются зрителем как серия, посвящённая теме космоса. Произведение Мальцева Владимира Родионовича «Дом матери Гагарина» тоже относится к серии «По Гагаринским местам», но, к сожалению, в фондах нашего музея хранится единственная работа из этой серии.
Отдельно следует отметить рисунок Гаврилова Олега Мстиславовича «Портрет рабочего», выполненный с помощью сангины. Уникальность графики в том, что рисунок выполнен вручную, а не печатным способом. Приём растушевки сангиной позволяет тонко моделировать лицо портретируемого. По этой причине к сангине обращаются художники портретного жанра. Карандашным рисунком является работа художницы Елены Сусиной «Маныч». Среди экспонатов выставки есть «Портрет художника Фомина И.Н.» (автор самой большой серии) В.К. Нечитайло, а в фондах музея хранится «Портрет В.С. Мальцева» (автор «Дома матери Гагарина»), которого запечатлел В.К. Нечитайло.
В экспозиции выставки представлены следующие работы советских скульпторов: «Портрет Кутузова» (скульптор М.А. Неймарк), «Портрет Достоевского» (скульптор Л.М. Баранов), «Портрет В.И. Сурикова» (скульптор В.М. Терзибашьян), (скульптор), «Портрет С. Королёва» (скульптор А.А. Тюреков), выполненных в технике литья из бронзы. Особое внимание хотелось бы обратить на работу «Портрет Горького» (литьё, бронза) выдающегося скульптора П.И. Гусева, произведения которого хранятся в Государственной Третьяковской галерее в Москве и в музее Академии художеств в Санкт-Петербурге.